קאראווג'יו- כוחה של אמנות
רומא מציינת 400 שנה למותו של קאראווג'יו האמן שהנציח יותר מכלם את ההשפעה שיש לאור וצל באמנות הציור והביא את סגנון הריאליזם לדרגה העוצמתית ביותר.
קאראווג'יו נולד באיטליה- 1571- 1610 בשם מיכלאנג'לו מריסי דה קאראווג'יו, ובקיצור קאראווג'יו.
דרכו האמנותית של קאראוואג'יו, לעגן בציור את יסודות החיים בריאליזם חיי, הקנה לו את התואר המכובד, פורץ דרך באמנות בתקופת הבארוק, וללא ספק, קאראוואג'יו מהווה נקודת מפנה בהיסטוריה של האמנות.
יהודית כורתת את ראש הולופרנס, קאראווג'יו, 1598
דוד, קאראווג'יו, 1600
קאראווג'יו לא זכה לצייר הרבה בימי חייו, כי החיים לעיתים תובעניים יותר מהרצון לעסוק באמנות עצמה.
למרות עובדה זו, כוחן האמנותית של יצירותיו הניצחיות מחפות על מיעט כמותן.קאראווג'יו מסוגל לספר סיפור לפרטיו באמצעות תיאור כל פרט ביצירה, ובמיוחד האור וצל החודרים לכל מבע פשוט המספק הטבע האנושי.
יכולתו המדהימה לשלוט בפרטים והעצמתם בעזרת אור-צל העצימו את המציאות של הדרמה הטבעית עד המחסום הבלתי נראה של מישור התמונה ואל החלל בו ניצב הצופה.
קאראווג'יו הוא הצייר שמזוהה עם סגנון הבארוק ואף ניתפש בין מוביליו החשובים. הבארוק החליף את סגנון המנייריזם המורכב, ומאפייניו ריאליזם צורני ושימוש חזק באור-צל אמצעים באים לתאר ולהבליט את חיי היום יום,עובדות החיים, ותכונות אנושיות כמו: חושניות, פחד, זקנה, עונג, עצב, יופי, חיים ומוות, טוב ורע.
המיומנות המסוגננת של קאראווג'יו בשימוש באור-צל היה כלי משחק וביטוי בידיו להראות את עובדות החיים הללו. יצירות המופת של קאראווג'יו מזעזעות בכנותם, לא אחת, יצירותיו שהוזמנו בידי הכמרים נידחו על הסף, כי התחושה שהן העבירו הייתה אמת אנושית. כזו הייתה יצירתו של קאראווג'יו, "מותה של הבתולה", 1605/06. הוא תיאר בציור את הבתולה האנושית, הענייה והמזדקנת, וסביבה כל אוהביה הלומי יגון אמיתי, קאראוואג'יו לא הציגה בדרך המקובלת והשיגרתית, אלא יצר סצינה אנושית של אבדן אנושי- מות אדם. התיאור הריאליסטי של עוצמות ריגשיות, הפך את הציור לאחד האיקונות הקדושות ביותר בתרבותנו.
מות הבתולה, קאראווג'יו, 1606
קאראווג'יו לא זכה לצייר הרבה בימי חייו, כי החיים לעיתים תובעניים יותר מהמציאות עצמה.
למרות עובדה זו, כוחן האמנותי של יצירותיו הניצחיות מתגברות על מיעוט כמותן.
מותו לוט בערפל ומיסתורין, כשם שחייו היו סערה אחת גדולה. אופיו הסוער שניכר היטב בציוריו אף סיבך לא אחת את קאראווג'יו בקטטות, ובסופו של דבר אף הביא למותו, כשהוא בודד ופצוע על חוף ים נטוש.
התערוכה המוקדשת במלאות 400 שנה למותו של קאראווג'יו, תוצג בגלריה הלאומית לאמנות עתיקה ברומא (ככר ברניני). ציוריו הנפלאים של קאראווג'יו הם כאלה בזכות הטכניקה שפתח, הראיה המפוכחת שלו על החיים, והרצון לפרוץ דרך ייחודית באמנות. יצירותיו הן ייחודיות ומדהימות כל-כך, כי איש לפניו ואחריו לא ידע כמוהו להעניק אור כדי להאיר את החושך. בחדשנותו השפיע קאראווג'יו על אמנים רבים שהגיעו ללמוד ברומא בראשית המאה ה-17, השפעות סגנונו ניכרים בעבודותיהם של רובנס, רמברנדט, ורמיר וולסקז. גם בתקופה המודרנית ובשנים האחרונות סגנונו מהווה השראה וציון דרך לכל אמן.
נ.ב 14/3/10
ציור של קאראווג'יו לישראל
אחד מציוריו של הצייר האיטלקי קאראווג'יו יושאל למדינת ישראל, ויוצג במוזיאון תל-אביב.
הציור שהינו יצירת מופת של אחד האמנים הגדולים ביותר בעולם, מיכאלנג'לו מריזי דה קאראווג'יו, היא מחווה של ממשלת איטליה לישראל.
בפורטרט מצויירת דמותו של קאראוואג'יו במלוא קומתו, מישיר מבט אל הצופה, כמו שאר הדמויות שצייר, גם דמותו בציור זה מוחשית ורוחשת סוד אילם.
הפגישה בין שני האישים העלתה נושאים חשובים שמטרתם ליצור פעילות תרבותית משותפת בין שתי המדינות. הוחלט לקדם את הקמת קרן התרבות ישראל-איטליה,
קרן שמטרתה לפתח פרויקטים משותפים בתחום התרבות, כמו קידום היצירה הספרותית והענקת פרסים לסופרים ישראלים שספריהם יתורגמו לאיטלקית/עברית,
כמו-כן נדונה המגמה להפקת סרטים במסגרת ההסכם לקואופרדוקציה בין שתי המדינות.
